《马克·瑞皮恩》｜一位用镜头说话的摄影师，如何让平凡瞬间闪闪发光？
Q：你是怎么认识马克·瑞皮恩的？
我第一次看到他的作品，是在一个阴雨绵绵的下午。朋友圈里有人发了一张照片——一个老人坐在老旧的咖啡馆角落，手里握着一杯热可可，眼神平静得像在看整个世界。配文只有两个字：“温柔”。后来才知道，那是马克·瑞皮恩拍的，来自他2019年出版的摄影集《The Quiet Ones》。
Q：他为什么能拍出“有温度”的照片？
不是技巧，而是共情。他曾说：“我从不追求‘完美构图’，我只想靠近一个人的呼吸。”比如他在伦敦街头拍到一位流浪汉抱着旧吉他，阳光刚好落在他脸上。那张照片没有滤镜、没有摆拍，却让人眼眶发热——因为那一刻，他看见了对方的尊严。
Q：他有没有特别打动你的故事？
有。他曾在日本京都拍摄一位独居老奶奶，每天清晨都会去寺庙前扫落叶。马克连续跟拍了三个月，终于在某个雪天拍下她弯腰时，手指冻得通红却依然认真清扫的画面。他说：“那一刻我知道，她的坚持比任何艺术都动人。”这张照片后来登上了《国家地理》封面，但马克说，最珍贵的不是登上杂志，而是老奶奶后来送他一束自己种的紫藤花。
Q：普通人也能学他这样拍照吗？
当然！马克从不认为好照片必须靠昂贵设备。他常提醒年轻摄影师：“你不需要改变世界，只需要停下来，看看身边的人。”我试过照他教的方法：每天只拍一张“微小幸福”——地铁上女孩低头看书的侧脸、便利店阿姨递饮料时的手势、小区门口那只晒太阳的猫……你会发现，生活从不缺美，缺的是愿意凝视的眼睛。
Q：你觉得马克最值得我们学习的是什么？
是他对“普通”的敬畏。他说：“真正的伟大，藏在那些没人注意的日常里。”就像他拍过的那位修鞋匠，手上有无数道裂痕，却能把一双破旧球鞋修得像新一样。他告诉我：“别急着拍‘大场面’，先学会尊重每一个沉默的灵魂。”
如果你也觉得生活太匆忙，不妨点开马克·瑞皮恩的作品集——慢下来，你会发现，原来我们每个人，都是别人镜头里的光。
